15 - Le module dans son ensemble

Le module est maintenant terminé. Il s'agissait pour moi de vous donner une idée la plus large possible de plusieurs aspects de l'infographie qui étaient moins techniques. J'espère avoir réussi en variant les exercices. Je vous ai présenté plusieurs sites et ressources, je vous ai fait dessiner, vous avez appris à travailler le texte, les couleurs et à bien couper vos maquettes. Je vous ai beaucoup observé durant tout le module, et j'aimerais améliorer mes projets. Vos avis et commentaires seront grandement appréciés. Vous pouvez toujours m'écrire par courriel (gycouture@gmail.com) ou vous exprimer ici.

A) Nommez-moi trois choses que vous avez découvertes lors de ce module?
Premièrement, produire une bonne affiche n'est pas aussi facile que l'on pense. Il faut longuement réfléchir et faire beaucoup de recherche avant de présenter des propositions.
Deuxièmement, que la couleur est souvent nécessaire mais qu'ils faut soigneusement les sélectionner. Et que finalement, le choix typographique, bien que sous estimer, est bien souvent plus important que le texte lui-même.

B) De tous les exercices, lequel est celui que vous avez le plus apprécié et pourquoi?
Le projet de l'entreprise a été mon préféré. Faire un brief, rencontrer les "clients", bâtir une identité visuelle, concevoir la maquette du stand et de la bannière ainsi que travailler en équipe avec Julien était très différent de ce quoi nous avions l'habitude de faire. J'ai trouver ce projet très dynamique.
 
C) Lequel vous a le moins intéressé et pourquoi?
Je nommerais l’exercice de réalisation des affiche pour la compagnie vélo-Québec. Je n'ai pas aimé devoir intégrer nos propres vélos dessinés. 

14 - Impression manuelle en quadrichromie

A) Parlez moi de votre expérience.
Intéressante! Manipuler des objets est toujours un peu plus stimulant que l'écran d'ordinateur. Par contre, comme la peinture séchait très rapidement et au nombre d'élèves qui l'utilisaient, il était difficile parfois de tout faire.
B) Est-ce un exercice à conserver? pour quelle raison (que votre réponse soit positive ou négative)? 
Je crois que oui, mais peut-être qu'en plus petit groupe se serait mieux. Il manquait un peu de place sur les tables pour travailler. 

13 - La carte «pop-up»

A) Quelles ont été les difficultés rencontrées lors de ce projet? 
Le clonage de remplissage! Le rendu n'est absolument pas naturelle. Le pliage est, lui aussi, une étape complexe, mais pas difficile.

B) Êtes-vous satisfait du résultat? Si oui, quel aspect avez-vous le mieux réussi? Et si non, quel aspect feriez-vous autrement?
Je suis moyennement satisfaite du résultat. Je ne sais pas exactement ce que je n'aime pas! Je crois que le couverture à un petit quelque chose qui me dérange...

12 - Appliquez votre logo sur les autres éléments du projet

Vous deviez faire l'application de votre logo et de l'ambiance générale développée de votre identité sur quelques applications.

A) De quelles particularités avez-vous tenu compte lors de la conception du kiosque en comparaison avec le sac?
Le format et l'ajout d'éléments graphiques. Le défi était de développer des composantes autour du même thème. Donc, évidemment reprendre le logo, mais ajouter des rappels graphiques du thème, établir une ambiance et ultimement, présenter les produits à vendre.
À l'inverse, le sac, par son petit format sert surtout de publicité vagabonde. Donc, le logo en lui seul est suffisant.

B) Si c'était à refaire que changeriez-vous dans votre démarche?
Je répondrai pas grand chose. Dans l'ensemble, je suis satisfaite du produit final. Il est certain qu'il y aura toujours place à l'amélioration.

11 - À partir du brief, faire une identité graphique.

Chaque équipe doit présenter trois logos différents.

Pour chaque proposition, ils doivent présenter une version noir et blanc et une version deux couleurs montée dans un fichier .pdf pour leur présentation devant la classe.

Dans la recherche du logo, chaque équipe devait utiliser l'impression manuelle. ils ont eu une courte période d'exploration, ont numérisé leurs images pour ensuite les vectoriser afin de simplifier leur utilisation.

A) Qu’avez-vous découvert dans le parcours de cette étape du projet?
Que le travail d'équipe, s'il est bien défini, peux être très stimulant ou bien, notre pire ennemi. Pour ma part, le travail en équipe a été très intéressant. Mélanger les idées et les habiletés nous a mener à un beau résultat.

B) Avez-vous trouvé que l'impression manuelle était pertinente dans ce projet?
OUI. tout à fait. Mon co-équipier et moi avons beaucoup aimé travailler manuellement avec de la peinture. Ce traitement de matériel tangible est très différent dans son exécution et le rendu est également très différent. Le travail à l'ordinateur est beau, mais il est pratiquement impossible d'arriver à cette texture fait main en passant par des moyens technologiques.

C) Comment avez-vous fait de la conception graphique en étant deux personnes ? Avez-vous aimé l’expérience ? Les avantages ? Les difficultés ?
Comme je l'ai mentionné plus haut, le travail d'équipe c'est très bien déroulé. Nous avons essayer plusieurs choses, mais nous semblions toujours en accord. Je crois que le mot clé est respect. Tant et aussi longtemps que le travail se fait dans le respect, tout ce passe bien. Deux cerveaux valent mieux qu'un seul! Cependant, il est vrai que certaine fois, comme les deux membres faisaient de la conception, les deux membres souhaitaient voir leurs idées retenues, mais sa fait parti de la "game" comme on dit!

10 - Faire un "briefclient"

Le projet était d'imaginer que le marché jean-talon ouvrait une nouvelle section avec plusieurs nouvelles petites entreprises de produits locaux.

Chaque équipe devait choisir un type de produit dans la liste ci-dessous.
1_ les épices
2_ les fromages
3_ les objets en bois
4_ les cafés et thés
5_ les bières
6_ les fruits
7_ les légumes
8_ les savons et autres produits
9_ les objets textiles
10_ les plats préparés

Chaque équipe devenait propriétaire/administrateur d'une de ces entreprises (équipe-client). L’équipe a rempli la partie «client» du brief de départ.

Par la suite chaque équipe est devenue l'agence de pub d'une équipe-client. J’ai organisé des rencontres pour que chaque équipe-client fasse part de ses besoins et de ses attentes à l'équipe-agence.
De leur côté, l'équipe-agence a rempli la portion création du brief.

Pour bien gérer votre temps, utilisez la technique pomodoro

A) À la rédaction du brief, avez-vous préféré être équipe-client ou équipe-agence?
Pour quelles raisons?
Pour ma part, j'ai aimé les deux. Imaginé une entreprise avec des produits locaux, planifier une expansion, un changement de "look" et une historique était très amusant. De l'autre coté, prendre les demandes d'une autre équipe et produire quelque chose était tout aussi stimulant.

B) Vous manquait-il des informations sur le brief fourni par le client ? Lesquelles ?
Non! L'équipe sur laquelle nous sommes tombé a été très minutieuse dans les détails. Nous avons eu beaucoup de directives à suivre sur le type d'image à utilisé, les couleurs à utilisé et celle à ne pas utilisé.

C) Auriez-vous aimé avoir des informations supplémentaires sur le brief agence? Lesquelles ?
J'aurais aimé pouvoir soumettre des "schetchs" ou au moins des dessins basiques au lieu d'arriver avec trois logos complets pour devoir recommencer une fois la rencontre fait avec "notre client". Nous aurions pu sauver beaucoup de temps.

9 - Logo vélo et harmonies de couleurs

Expliquez votre choix typographique en fonction:
• de la clientèle cible
• du sujet du logo
Expliquez votre choix de couleur en fonction
• de la clientèle cible
• du sujet du logo
• de son utilisation

Présentez-moi les arguments afin de convaincre le client que votre logo est le bon choix pour lui.

Alors, mon choix typographique c'est arrêter sur une fonte plutôt ronde pour rappeler la roue. Celle-ci, je crois, rappelle l'aspect professionnel de la fédération, également très sobre et en même temps très passe-partout; très général.

En ce qui concerne les couleurs, j'ai opté pour des mélanges de couleurs avec des symboliques nécessaire au vélo. Par exemple, le vert et le gris représente la jeunesse, l'espérance d'un avenir plus vert, le modernisme et le cadre du vélo. L'orange et le bleu pour l'énergie, l'enthousiasme et la confiance. Le mélange bleu et jaune pour la sécurité et l'action.

Je crois que ce logo serait un bon choix pour la fédération parce qu'il regroupe tous les styles de vélo par ces deux roues distinctes. Il est sombre et très reconnaissable. 

Mon choix typographique c'est arrêter sur une fonte bâton très droite et carré. Cela permet de rappeler l'aspect urbain dans le logo puisque le logo sera utilisé par une compagnie de vélo dans la ville de Montréal. J'ai décliner en trois façon l'utilisation des mots et du personnage qui se veut l'ombre des mots eux-mêmes.

En ce qui concerne le choix des couleurs, j'ai préférer utilisé des mélanges qui me rappel la ville. Alors, un vert pour le coté écolo. Orange et bleu pour l'énergie et la confiance et le rouge et le bleu pour la force, la puissance et la sécurité.

8 - Poissons en couleurs

Présentez ici toutes votre recherche sur les harmonies de couleurs
que vous avez expérimentée à partir des poissons de l'illustrateur Nate Williams

A) trois poissons en deux couleurs
B) trois poissons en trois couleurs
C) trois poissons en quatre couleurs 

Qu'avez-vous appris/découvert à faire cet exercice? 

La couleur est très importante! Il est possible de traduire beaucoup de chose par la couleur comme une émotion, un caractère, une sensation, une ambiance etc. Les couleurs peuvent se complémenter ou s'opposer. Son rôle est également de donner un sens à la lecture, donner du "punch" ou rester monochromatique.

7- Affiche de noël

Noël est un sujet difficile à travailler de manière contemporaine. Quelle a été votre démarche pour la création de cette affiche?
Expliquez le...
• choix des images
• choix des fontes
• choix des couleurs, etc

Pour l'affiche de noël, je n'ai malheureusement rien à présenter. En faite, j'ai choisi de ne rien présenter. J'ai fait ce choix pour la simple et bonne raison que je n'aime pas du tout ce que j'ai créé. 
J'ai voulu reproduire le tableau de la Cène de façon plus contemporaine; Ce tableau qui montre Jesus et ses apôtres à leur dernier repas. 
Je n'ai même pas pris le temps de finir, puisque que cette affiche ne correspondait pas à la commande, et même, à mes propres attentes. Je crois que je peux dire que j'aie eu honte de présenter un travail, dans lequel, je me suis aussi peu investi. 

6 - Carton promotionnel pour la carte 'je me pointe!'

Comment avez-vous aimé ce projet? Quelles ont été les difficultés rencontrées?
Comment c'est passé le transfert de la verticale à l'horizontale?
À quel point êtes-vous satisfait des résultats.
Avez-vous fait des découvertes graphiques ou des façons de faire intéressantes pendant votre processus de création?

 

Pour ma part, j'ai bien aimé ce projet. La grande difficulté est toujours le balancement de l'espace photo/texte.

En ce qui concerne le transfère de format, j'aurai très bien pu reprendre les concepts à la verticale dans un format horizontale. Évidemment, une réorganisation des éléments auraient dû être nécessaire. Cependant, diversifier les concepts est toujours un plus.
Je peux affirmer que je suis satisfaite des résultats obtenus, même si aucune idée n'est vraiment terminée. Il est possible que j'aie produit des publicités dites "déjà vu" mais compte tenu des délai, oui, je suis satisfaite. 

5 - Composition typographique - Titre de roman (2)

Cette fois-ci, je vous avais demandé de construire de nouvelles compositions typographiques sur l'un des deux textes en choisissant une lettre au hasard, A ou B.

Monstre à tuer
Peter Brown est pourchassé par la mafia, son ancien employeur. Caché derrière un nouveau nom  et un nouvel emploi, il cherche un moyen pour qu'elle le laisse enfin tranquille. Violet Hurst, une paléontologue sexy et autodestructrice, est recrutée par un millionnaire qui se passionne pour un montre vivant dans le lac du Minnesota. Peter est embauché pour assurer sa protection. C'est l'opportunité qu'il attendait.
Fontes obligatoire:  Bauer bodoni et une à votre choix

A- Comme pour le travail précédent, expliquez vos choix typographiques, la raison pour laquelle vous avez mis de l'importance sur tel ou tel mot, etc.

Pour cette première affiche, je souhaitais que le mot "tuer" transmettre l'idée que le mot est percé. Par association, je voulais percé le mot "monstre" comme si une arme à feu avait tiré. Le mot "monstre" était, pour moi, le mot le plus important puisqu'il relève du personnage principal incarné par Peter Brown et de l'animal aquatique recherché par le millionnaire.

Pour celui-ci, je voulais représenter les deux facettes de la personnalité du personnage principal. Donc, une que l'on imagine être gentille et l'autre plus ténébreuse et noire. Encore ici, le mot "monstre" est le coeur de l'histoire.

Ici, j'ai proposé l'histoire d'une angle différente. Le personnage principal étant pourchassé par la mafia, j'ai opté pour une typo très grosse qui transmet le suspence et comme les lettres ne sont pas alignées, une effet très dynamique s'échappe de la composition. J'ai également repris, dans cette affiche, l'idée de l'arme qui perce puisque la mafia cherche à le retrouver.

Avec celle-ci, en arrière-plan, j'ai simuler une ville pour représenter son changement d'identité. Un nouveau nom pour un nouveau départ et un nouvel emploi. Pour faire un parallèle avec l'histoire, j'ai disposé les mots et les lettres de façon à se qu'on n'ai l'impression qu'il se cachent les uns des autres comme Peter et la mafia. J'ai utilisé deux types de fontes. La première pour mettre en avant le coté très sinueux du parcours du personnage et de l'animal marin et la seconde pour mettre en évidence le caractère fatal et définitif de tuer.

4 - Composition typographique - Titre de roman

Faire des compositions typographiques à partir d'un titre de livre

Une vie entre deux océans

Servie par une écriture fluide et accessible, l'intrigue alterne mer calme et gros temps pour mieux jouer avec les émotions du lecteur et le tenir en éveil jusqu'à la dernière ligne. La lecture de ce premier roman de l'Australienne M.L. Stedman vous laissera un goût de sel dont vous ne saurez s'il est le fruit des embruns ou des larmes. Succès retentissant dans le monde anglo-saxon, Une vie entre deux océans devrait être adapté prochainement au cinéma par Derek Cianfrance.

Fontes obligatoires: simoncini garamond et helvetica neu

A- Expliquez les liens entre le texte et les pistes graphiques que vous avez développées dans votre travail.

Le première piste développer est l'idée de l'océan. J'ai voulu transmettre l'idée d'un reflet dans l'eau  puisqu'il est question d'un océan, mais également de la constante dualité d'évènement ou d'une personnalité. La disposition de la typographie vient simuler l'effet de mouvement que l'on ressent lorsque nous sommes sur l'eau.

Pour celle-ci, l'idée du mouvement est encore au coeur du concept. La ligne sinueuse rappelle la vague.

3 - Affiche_Vélo Québec

Je vous avais demandé de faire des vélos à partir des quelques formes fournies plus bas. Ensuite, il fallait faire deux annonces pour une soirée d'information proposée par Vélo Québec Voyage en intégrant un de vos vélos et une photo.

Présentez les diverses schématisations de vélo que vous avez réalisé et vos deux propositions d'annonce.

A- Quelles ont été les difficultés rencontrées?

B- Cette fois-ci, l’annonce à faire avait plus de composantes que les travaux précédents. Qu’elles ont été vos découvertes sur ce projet, comment avez-vous organisé l’ordre de lecture, le chemin visuel ?

A) Pour cette affiche, la première difficulté rencontrer a été de déterminer l'espace réservé à l'image d'arrière plan et au vélo.
Il est primordial de considérer l'effet de la typo et des couleurs. Ces deux éléments aideront l'oeil à se déplacer et a repérer ce que l'on considère comme pertinent.
B) En ce qui concerne le chemin visuel, il est subtile, mais présent je crois. L'image met beaucoup d'emphase sur la première portion de l'affiche et la couleur orange permet de venir égayer l'information textuel.

A) Pour celle-ci, nous n'étions pas tenu d'utiliser l'image comme dans la première affiche. J'ai donc décidé d'utiliser la roue pour suggérer le vélo. Évidemment, le questionnement de l'espace occupé et de la mise en page est devenu très important.
B) Les deux tâches oranges permettent de garder l'oeil au centre de l'affiche.Donc, l'oeil entre par le haut gauche par la roue, se répercute sur le rond orange et finalement sur le bandeau orange du haut.

2 - Dessins schématisés

Présentez les diverses schématisations de vélo que vous avez réalisé.

A) Quelles ont été les difficultés rencontrées?
B) Quelles découvertes avez-vous réalisées en faisant cet exercice?

 

La plus grande difficulté a été de décliner le vélo de cinq façons différentes; toujours sous un thème différents.

La plus grande découverte, je crois, est qu'il y a plus d'un milliard de possibilités et que la créativité n'est pas quelque chose d'inné mais qu'il faut travailler. L'état d'esprit, l'environnement de travail et d'autre composantes font que, des bonnes idées c'est bien, mais qu'une idée travailler et retravailler c'est mieux!

1 - Affiche de meuble

Il s’agissait de faire une annonce pour une vente de chaises.

A) Présentez-nous toutes vos maquettes et les commenter
B) Nommez un aspect moins bien réussi et un aspect vraiment réussis de votre annonce préférée.

Voici ma première affiche pour la vente la compagnie "Inspiration meuble". L'idée maitresse était d'être très aéré, minimaliste et facile à lire.

Voici ma deuxième affiche. Je souhaitais suggérer l'abondance ou la très grande quantité de chaises d'où la nécessité de tenir une vente.

Voici ma troisième image. Je souhaitais prendre le modèle, parmi ceux qui nous ont été remis, qui m'inspirait au niveau du design pour attirer l'attention du lecteur.

Suite aux commentaires de la classe et de l'enseignante, nous devions recommencer une nouvelle affiche et trouver une façon d'occuper mieux l'espace et la balance des éléments dans la composition.
Je crois que cette affiche est ma préféré. J'aime beaucoup la forme noir percée. Par contre, je crois que l'espace n'est pas aussi bien utilisé que je le pensais. Il reste beaucoup d'espace a combler dans ma composition.